Close
23.10.2026, piątek, godz. 18.00
Sala widowiskowa JCK ul. Bankowa 28/30
Kurt Rosenwinkel
Cena biletu: 150 zł
Kurt Rosenwinkel - gitara
Seamus Blake - saksofon
Kendrick Scott - perkusja
Aaron Goldberg - instrumenty klawiszowe
Joe Martin - kontrabas
The Remedy Reunion Tour ponownie łączy jeden z najważniejszych zespołów współczesnego jazzu. Kurt Rosenwinkel (gitara), Seamus Blake (saksofon), Aaron Goldberg (fortepian), Joe Martin (kontrabas) oraz Kendrick Scott (perkusja) spotykają się ponownie, aby odświeżyć i na nowo ożywić muzykę projektu The Remedy - albumu nagranego na żywo w legendarnym klubie Village Vanguard i wydanego przez Word of Mouth Records. Płyta zelektryzowała świat jazzu dzięki odważnej interakcji muzyków, porywającym melodiom i śmiałym improwizacjom, uchwycając wyjątkowy moment, w którym głęboki liryzm spotkał się z nieskrępowaną muzyczną eksploracją, współtworząc brzmienie całego pokolenia. Teraz, po raz pierwszy od niemal dwóch dekad, pełny skład zespołu ponownie wystąpi razem na scenie, oddając hołd dziedzictwu tego projektu i jednocześnie otwierając nowe przestrzenie muzycznych poszukiwań.
Kurt Rosenwinkel
Kurt Rosenwinkel na nowo zdefiniował współczesną gitarę jazzową dzięki swojemu lirycznemu językowi muzycznemu, odważnym harmoniom i niepowtarzalnemu brzmieniu. Jego muzyka przekracza granice gatunków, łącząc jazz, rock, ambient oraz muzykę klasyczną w całkowicie autorską artystyczną wizję.
Jako lider nagrał ponad piętnaście cenionych albumów, wśród których znajdują się „The Next Step”, „Deep Song” oraz „Star of Jupiter”. Jego twórczość inspiruje kolejne pokolenia muzyków na całym świecie. Zarówno w kameralnych klubach, jak i na największych festiwalach, koncerty Rosenwinkela pozostają niezapomnianym doświadczeniem - pełnym emocji, muzycznej błyskotliwości i twórczej wolności.
Seamus Blake
Seamus Blake to uznany saksofonista tenorowy i kompozytor, ceniony za swoją wirtuozerię oraz nowatorski wkład we współczesny jazz. W 2002 roku zdobył prestiżową nagrodę Thelonious Monk International Saxophone Competition. Znany z odważnych improwizacji i wyrafinowanych kompozycji, wydał ponad dwanaście albumów autorskich, w tym „The Call” (1993), „Way Out Willy” (2007) oraz „Guardians of the Heart Machine” (2019), prezentując swoją wszechstronność w obszarze post-bopu, fusion i jazzu elektronicznego. W czerwcu 2026 roku planowana jest premiera nowego projektu artysty inspirowanego twórczością Pink Floyd. Współpracował z takimi muzykami jak John Scofield, Kurt Rosenwinkel, Bill Stewart oraz Mingus Big Band. Dynamiczne koncerty i mistrzowska technika Blake’a ugruntowały jego pozycję jako jednego z najbardziej wpływowych saksofonistów swojego pokolenia.
Kendrick Scott
Określany przez magazyn DownBeat mianem „Rising Star”, a przez „The New York Times” jako „perkusista, którego czas właśnie nadszedł”, Kendrick Scott należy do najwybitniejszych perkusistów swojego pokolenia. Urodził się w Houston w Teksasie w rodzinie muzyków i rozpoczął naukę gry na perkusji w wieku ośmiu lat.
Uczęszczał do renomowanej High School for the Performing and Visual Arts w Houston, której absolwentami są między innymi Jason Moran, Robert Glasper i Beyoncé. Jeszcze podczas nauki zdobył kilka nagród DownBeat Student Awards oraz Clifford Brown/Stan Getz Award przyznawaną przez International Association of Jazz Educators. Następnie studiował na Berklee College of Music dzięki stypendium, specjalizując się w edukacji muzycznej.
Scott koncertował i nagrywał z wieloma wybitnymi artystami, wśród których znaleźli się Herbie Hancock, Marcus Miller, Charles Lloyd, The Crusaders, Kurt Rosenwinkel, Kurt Elling oraz Terence Blanchard. Wystąpił również na nagrodzonym Grammy albumie Blancharda „A Tale of God’s Will” z 2007 roku.
Aaron Goldberg
Od ponad dwudziestu lat pianista Aaron Goldberg pozostaje jednym z najbardziej fascynujących artystów współczesnego jazzu, zarówno jako lider własnego trio, jak i współpracownik takich ikon jak Joshua Redman, Wynton Marsalis czy Kurt Rosenwinkel. Pochodzący z Bostonu muzyk rozpoczął swoją przygodę z jazzem jeszcze w szkole średniej, a następnie studiował w The New School oraz na Harvardzie, łącząc edukację z aktywną działalnością koncertową.
Po ukończeniu studiów przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie stworzył wieloletnie trio z Reubenem Rogersem i Erikiem Harlandem, współpracując jednocześnie z artystami takimi jak Al Foster, Mark Turner, Tom Harrell czy Ravi Coltrane. Później koncertował na całym świecie z Joshuą Redmanem oraz Wyntonem Marsalisem, wydając cenione albumy, między innymi „Turning Point”, „Worlds”, „Home”, „The Now” oraz „At the Edge of the World”.
Przez całą swoją karierę Aaron Goldberg otaczał się muzykami o podobnej wrażliwości artystycznej, wspólnie poszukując najwyższej formy muzycznej ekspresji. Razem ze swoimi zespołami reprezentuje współczesny ideał jazzu - umiejętność tworzenia wspólnego, progresywnego języka muzycznego, który odciska ślad zarówno na teraźniejszości, jak i przyszłości tego gatunku. Radość, jaką odnajduje w zespołowej improwizacji, nieustannie inspiruje publiczność na całym świecie.
Joe Martin
Joe Martin należy do najbardziej rozchwytywanych kontrabasistów jazzowych swojego pokolenia. Od czasu przeprowadzki do Nowego Jorku w 1994 roku jego wspierający, liryczny i harmonicznie odkrywczy styl gry doprowadził go do współpracy z takimi artystami jak Mark Turner, Gilad Hekselman, Chris Potter oraz Kurt Rosenwinkel.
Jako sideman pojawił się na ponad stu albumach, w tym między innymi na „Lathe Of Heaven” i „Live At The Village Vanguard” Marka Turnera, „The Dreamer Is The Dream” Chrisa Pottera oraz „The Remedy” Kurta Rosenwinkela. Jako lider wydał trzy autorskie albumy: „Étoilée”, „Not By Chance” oraz „Passage”.
Jego pełna muzycznej wrażliwości, liryczna i harmonicznie otwarta gra sprawia, że pozostaje jednym z najważniejszych głosów współczesnego jazzu.
